MARTA DJOURINA
MATTHIAS DORNFELD
LUCIEN LYON
FRANZISKA REINBOTHE
VINCENT DE RODER
Exhibition dates: NOV 8 — DEC 19, 2026
Open hours: THU — SAT, 2pm — 6pm
OPENING SUNDAY, NOV 8, 2026, 2—7PM
LAGE EGAL [RIVOLI] GALLERY #28
CHAUSSÉE DE WATERLOO 690, 1180 BRUSSELS, BELGIUM
Contact: Pierre Granoux +32 483 270237
sonderlage@lage-egal.net
Some places become chapters in the life of a project. For LAGE EGAL, Rivoli has been one of them: the gallery’s first Brussels exhibition, GIMME SHELTER, in September and October 2024; a return in July 2025; and now, in December 2026, a final exhibition bringing this particular chapter to a close.
The two titles, borrowed from the world of the Rolling Stones, form a curious loop. GIMME SHELTER opened this chapter under the sign of refuge; DECEMBER’S CHILDREN closes it with a collection of voices, forms and sensibilities. The connection is more than musical. Released in the United States in 1965, December’s Children (And Everybody’s) is a compilation bringing together tracks of different origins to form a new whole. The logic of selection and assemblage is not unlike that of a group exhibition: bringing together works that might never otherwise have encountered one another, creating unexpected affinities and allowing meanings to emerge that belong to none of them individually.
There is a more personal association at play, too: the rolling stones, the stone, Pierre, my French name and, by extension, the name of our nomadic gallery. A coincidence that feels just right, without needing to be spelt out. At LAGE EGAL, titles can function as thresholds: they orient our gaze and open up associations without prescribing a definitive reading.
The exhibition takes shape within these tensions: between fragility and resilience, appearance and disappearance, innocence and strangeness, endings and beginnings. Rather than illustrating a theme, it brings together a constellation of artistic practices and sensibilities. The works encounter one another like tracks on a compilation: autonomous, sometimes dissonant, yet brought together through a choice, a rhythm, an intuition. Their juxtaposition creates affinities that did not exist before.
This final exhibition at Rivoli is therefore neither a retrospective nor a farewell. It is a new composition assembled from what already exists, from what has been encountered, displaced or left unresolved. A way of looking at what remains when a chapter closes, while leaving whatever comes next deliberately open.
Some things grow out of season.
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Il y a des lieux qui deviennent des chapitres dans la vie d’un projet. Pour LAGE EGAL, le Rivoli aura été l’un d’eux : une première exposition bruxelloise en septembre-octobre 2024, GIMME SHELTER, un retour dès juillet 2025, puis cette dernière exposition en décembre 2026, DECEMBER’S CHILDREN (AND EVERYBODY’S), qui vient clore cette séquence de vingt mois.
Les deux titres empruntés aux Rolling Stones dessinent une boucle singulière. GIMME SHELTER ouvrait ce chapitre sous le signe de l’abri ; DECEMBER’S CHILDREN le referme avec une collection de voix, de formes et de sensibilités. Le rapprochement n’est pas seulement musical : il tient aussi à la nature même de l’album des Stones, compilation américaine qui rassemble des morceaux d’origines différentes pour composer un nouvel ensemble. Une logique de sélection et de montage qui n’est pas étrangère à celle d’une exposition collective : réunir des œuvres qui ne se seraient pas nécessairement rencontrées, créer entre elles des proximités inattendues, faire émerger un sens qui n’appartient à aucune d’elles isolément.
Le jeu se prolonge plus personnellement avec les Rolling Stones, les pierres qui roulent et Pierre, mon prénom, une coïncidence qui rejoint le nom de la galerie nomade sans avoir besoin d’être surlignée. Chez LAGE EGAL, les titres peuvent fonctionner comme des seuils : ils orientent le regard, ouvrent des associations, mais ne prescrivent jamais une lecture définitive.
L’exposition se construit dans cet espace de tension : entre fragilité et résistance, apparition et disparition, innocence et étrangeté, fin et commencement. Elle ne cherche pas à illustrer un thème, mais à composer une constellation de pratiques et de sensibilités. Les œuvres s’y rencontrent comme les morceaux d’une compilation : autonomes, parfois dissonantes, mais réunies par un choix, un rythme, une intuition. Leur rapprochement fait apparaître des correspondances qui n’existaient pas auparavant.
Cette dernière exposition au Rivoli n’est donc ni un bilan ni un adieu. Elle est une nouvelle composition à partir de ce qui existe déjà, de ce qui a été rencontré, déplacé ou laissé en suspens. Une manière de regarder ce qui demeure lorsqu’un chapitre se ferme, tout en laissant la suite indéterminée.
Some things grow out of season.
